Le temps donné

La pratique artistique de Giorgia Volpe se fonde sur l’échange, la rencontre et la transmission de la mémoire; elle est nourrie de gestes et d’objets issus de l’univers domestique du quotidien et de la famille. Pour réaliser ses œuvres, l’artiste fait du textile son matériau de prédilection et convoque régulièrement des techniques artisanales traditionnelles tel le tissage, le tressage, la broderie, le tricot, la vannerie et la courtepointe. À travers la métaphore du textile, dans laquelle fibres, empiècement et enchevêtrement peuvent servir de figures symboliques fécondes, se réfléchissent les notions politiques du collectif, de l’association et de la multitude. La présence attentive et la lenteur, exigées par les arts ménagers, offriraient-elles ainsi un contrepoids subversif à l’hyperperformance et à la superproductivité, tyrannies de notre époque contemporaine ?

Dans ses œuvres, Giorgia Volpe utilise souvent des matériaux pauvres pour en détourner le sens et les poétiser. Par un jeu de métamorphose qui tient de l’alchimie, elle transfigure ce qui est vulgaire et banal en précieux et, par accumulation, répétition et récupération, elle sauve de l’oubli retailles, chutes et rejets. Certaines de ses pièces confrontent la finesse et la sensibilité du textile à la rigidité et à la monumentalité d’architectures. À l’espace générique et neutre de la galerie et aux médiums proprement artistiques, Giorgia Volpe préfère des lieux et des matières qui sont fortement chargés historiquement et symboliquement. Elle interviendra, par exemple, dans la sacristie d’une église, dans un immeuble désaffecté à la veille de sa démolition, sous la structure bétonnée d’un viaduc, ou encore elle récupérera les panneaux d’une campagne électorale, les fibres de vêtements usagés, des sacs d’achats provenant de divers commerces…

Avec son projet Le temps donné, Giorgia Volpe arrime sa démarche à la situation conjoncturelle de l’école Présentation de Marie, la plus vieille école de Granby, fondée il y a 125 ans et appelée à cesser définitivement ses activités après la présente année scolaire. L’artiste s’infiltre dans le quotidien de cette collectivité pour en investiguer les traces mémorielles et construire, avec les élèves actuelles et anciennes, une œuvre participative, tel un rituel de passage. Cette œuvre est conçue comme une apparition éphémère, une intervention poétique qui vient souligner la fermeture d’un lieu historique qui risque fort d’être éventuellement voué à la disparition, comme tant d’autres. Le titre évocateur du projet annonce d’ailleurs très justement à la fois l’idée d’un sursis, d’un délai et d’une trêve, mais il suggère tout autant l’idée d’un engagement, d’une générosité et d’une attention portée à l’Autre.

3^e impérial : Champs d’intérêt : infiltrer, habiter, spéculer – Résidences d’artistes et forum [2005-2008], Champs d’intérêt : infiltrer, habiter, spéculer 2005-2008, 43 min 12 s à 50 min 15 s.

Médiagraphie

À venir